シンガポールのベストアニメーションスタジオ(2026年)
アヌシー受賞スタジオからCGIスペシャリストまで、2026年にシリーズ、長編、CM、インスタレーションを手掛けるシンガポールの名門アニメーション制作会社7選
Log in

はじめに
以下に挙げる7つのアニメーションスタジオは、すべて2026年時点でシンガポールに拠点を置いて活動しています。そのうち3社はオリジナルのシリーズ作品や長編映画を手がけ、3社はブランドや公的機関向けのアニメーション、CGI、モーショングラフィックスを制作、そして1社は日本のパートナーとアニメを共同制作しています。
2026年はシンガポールのアニメーション界にとって記念すべき年となりました。IMDA(情報通信メディア開発庁)の支援を受け、シンガポール、スペイン、イタリアの共同制作で誕生したRobot Playground Mediaの『The Violinist』が、シンガポールの長編アニメーションとして初めてアヌシー国際アニメーション映画祭のメインコンペティション部門に選出され、6月には長編部門最高賞(クリスタル賞)と最優秀オリジナル楽曲賞を受賞しました。同作は9月にシンガポールの映画館で公開されました。コマーシャル分野では、美術館・博物館、アトラクション施設、政府機関向けの案件が多くを占めており、従来のアニメーションに加えてプロジェクションマッピングやインタラクティブな体験型インスタレーションが求められることも少なくありません。
スタジオの選定にあたっては、近年の制作実績や、自社サイトまたは業界メディアでシンガポールの拠点が確認できることを重視しました。長年の実績を持ちながらも2026年時点での活動が確認できなかったいくつかのスタジオは除外したため、今回は厳選した7社をご紹介します。シリーズ制作のパートナー、コマーシャル映像、インスタレーションなど、ニーズによって最適なスタジオは異なるため、順位付けは行っていません。
シンガポールの優れたアニメーションスタジオ
1. Robot Playground Media
インディペンデント · タイセン · robotplaygroundmedia.com
Robot Playground Mediaは、アーヴィング・プレイスのタイセン・ポイントに拠点を置くアニメーション&VFXスタジオです。共同設立者であるErvin Han(CEO)とBernard Toh(COO)が率いています。Ervin HanとRaul Garciaが共同監督を務め、スペインのTV ON ProduccionesおよびイタリアのAltri Occhiと共同制作した長編映画『The Violinist』は、シンガポールのアニメーションとして初めてアヌシー2026で長編部門クリスタル賞を受賞しました。
過去の作品には、短編『Downstairs』や『A Short Walk』、『Mickey Go Local』、『A Banquet for Hungry Ghosts』などがあります。東南アジアで国際共同制作のパートナーを探しているプロデューサーや放送局に最適なスタジオです。
2. Tiny Island Productions
インディペンデント · シンガポール
Tiny Island Productionsは、Singapore Animators Connectionの会長も務めるCEOのDavid Kwokによって2002年に設立されました。CG作品としては、80カ国以上で展開されたシンガポール初の立体視3Dアニメシリーズ『Dream Defenders』や、2012年のアジアン・テレビジョン・アワードで最優秀3Dアニメーション番組賞を受賞したCG映画『Ben 10: Destroy All Aliens』などを手がけています。
KwokはKidscreen Summit 2026でプロデューサーによるAIツールの活用法について登壇し、スタジオではアニメーション制作におけるAI活用に関するSkillsFuture助成対象コースも運営しています。また、AIを活用したパイプライン構築においてSigma Girl Mediaとも連携しています。
3. Omens Studios
インディペンデント · シンガポール · omens-studios.com
Omens Studiosは、アニメーションシリーズの企画・共同制作・配信を行うシンガポールの企業で、マレーシア、イギリス、アメリカ、中国にもオフィスを展開しています。未就学児向けの番組『Counting With Paula』や『Leo the Wildlife Ranger』はテリー賞を受賞し、世界中の放送局や配信プラットフォームに販売されています。
同社のウェブサイトには、『Leo the Wildlife Ranger: Animal Spark!』(シーズン4)、『Paula and Pals: Boot Up!』(シーズン2)、『Transformers: CYBERWORLD: ENERGON SURGE』(シーズン2)が制作中として掲載されており、ハズブロ、WildBrain、メディアコープ、Sky Kidsなどがパートナーとして名を連ねています。また、YouTubeネットワークの運営やRoblox向けコンテンツの制作も行っており、ひとつの会社からシリーズ作品とデジタル上の視聴者基盤の両方を獲得したいキッズ向けブランドに適しています。
4. CraveFX
インディペンデント · トアパヨ · cravefx.com
CraveFXは、トアパヨ・ロロン4のGeneral Magnetics Buildingに拠点を置くクリエイティブテクノロジー&アニメーションスタジオです。2Dおよび3Dアニメーション、モーショングラフィックス、VFXに加え、プロジェクションマッピング、AR/VR、インタラクティブインスタレーションまで、すべて社内で一貫して制作しています。2025年には、同社の2D短編作品『More Than Happy』が、シンガポールの短編アニメーションとして初めてトロント国際映画祭で上映されました。
シンガポール国立博物館の『Singapore Odyssea』、マンダイ・ワイルドライフ・リザーブの『Mandai Exploria』、ナショナル・ギャラリー・シンガポール向けのインタラクティブ展示、国家遺産委員会(NHB)向けのウェブゲームなど、文化・公共機関向けのプロジェクトを数多く手がけています。主要クライアントには、Grab、チャンギ国際空港、シンガポール航空、メディアコープなどが挙げられます。
5. Superpixel
インディペンデント · バーン・ロード · superpixel.sg
Superpixelは2016年に設立されたフルサービスのアニメーションスタジオで、バーン・ロードのTrivexに本拠を置き、メルボルン、バンクーバー、ジャカルタにもオフィスを構えています。2D・3Dアニメーション、モーショングラフィックス、プロジェクションマッピングなど幅広い分野を手がけています。
クライアントには、チャンギ・エアポート・グループ、リゾート・ワールド・セントーサ、TikTok、プルデンシャルなどが名を連ねています。Petco向けに制作した『My Ruff Day』ではテリー賞を3部門で受賞しました。シンガポール国内での高いクオリティと、それを支える地域ネットワークの制作能力を兼ね備えた、キャラクターアニメーションや解説動画(エクスプレイナー)を求めるブランドや広告代理店に適しています。
6. Masonry Studios
インディペンデント · ウビ · masonry-studios.com
Masonry Studiosは、ウビ・アベニュー4にあるCGIスタジオで、主にプロダクト向けの3Dアニメーション、CGI、VFX、モーションデザインを制作しています。同社のウェブサイトは2026年1月にリニューアルされました。
実績には、Razerの「Viper V3 Pro」マウス、ロレアル パリ、DBS銀行などのプロダクト映像が含まれます。新製品発表、Eコマース、SNS向けに精緻なプロダクトレンダリングを必要とする家電・デジタル機器やビューティーブランドに最適です。
7. Kasagi Labo
インディペンデント · ギョンサック · kasagilabo.com
Kasagi Laboは、ギョンサック・ロードに拠点を置き、クアラルンプールと東京にもオフィスを展開するアニメ制作会社で、CEOのKendrick Wongが率いています。『GATE 自衛隊 彼の地にて、斯く戦えり 2』をはじめとする日本のアニメスタジオとの共同製作や資金調達を行っており、業界メディア「Cartoon Brew」は、アヌシー2026で発表された同社の新規プロジェクトについて報じました。
受託制作スタジオというよりもプロデューサーや共同出資者としての機能を主としているため、コマーシャル制作を求めるブランドよりも、アニメに関心のあるIPホルダーや投資家に適しています。
シンガポールのアニメーションスタジオ選びのポイント
まずはプロジェクトの種類から検討しましょう。Robot Playground Media、Tiny Island、Omensのようなシリーズ作品や長編を手がけるスタジオは、長期スケジュール、共同制作の資金調達、放送局向けの納品体制が整っています。一方、ブランド広告や展示向けの案件は数週間単位で進行し、求められるスキルセットも異なります。CraveFXやSuperpixelはアニメーションに加えてプロジェクションマッピングやインタラクティブ展示に対応しており、MasonryはプロダクトCGIに特化しています。
制作がどこで行われるかを確認することも重要です。現地のスタジオの多くはマレーシア、インドネシア、オーストラリア、カナダなどにチームを擁しており、大規模なシリーズ制作においてキャパシティを拡張できます。シンガポールでの対面レビューを希望する場合や、IMDAの助成金を活用した制作が必要な場合は、どの工程が現地で制作されるかを事前に確認してください。
スタイルと進行プロセスは早い段階で合意を形成しましょう。制作後半での変更はアニメーションのコストを大幅に跳ね上げる要因となるため、制作開始前にスタイルフレーム、アニマティクス、レビューの回数を確定させておくことが大切です。インスタレーションの場合は、プロジェクターやLEDウォール、現地でのテスト調整をスタジオがどのように対応するか、また公開後の保守メンテナンスを誰が担当するかも確認してください。
最後に、ファイルやフィードバックの受け渡し方法を決めておきましょう。シリーズ作品やキャンペーンでは、脚本、絵コンテ、アニマティクス、プロジェクトファイル、レンダリングデータ、各市場やプラットフォーム向けのバリエーションなど、膨大なデータが生成されます。命名規則、最新バージョンの保管場所、修正指示の収集方法をあらかじめ定めておくことで、すべてのレビューを常に正しいファイルから始めることができます。
Fabricがアニメーションチームを支援する方法
Fabricは、脚本、絵コンテ、プロジェクトファイル、レンダリングデータ、クライアントからのフィードバックをひとつのワークスペースに集約し、そのすべてをAIで横断検索できるようにします。クリエイティブチーム向けの機能により、各制作のリファレンス、アニマティクス、最終納品データをまとめて管理できます。
レンダリングデータやプロジェクトファイルはFabricのクラウドドライブに保存され、オンデマンドでストリーミングされるため、ローカルディスクの容量を消費せず、重いファイルもフルダウンロードなしで開くことができます。詳細については、レンダリングファイルに専用の保管場所が必要な理由をご覧ください。スタイルフレーム、リファレンス、絵コンテは、画像の隣にFigma、YouTube、Vimeoを埋め込めるキャンバス上にレイアウトでき、類似検索を使えば、構図、色、被写体が似ているフレームやリファレンスをすぐに見つけ出せます。
シリーズ作品や連続したコマーシャル制作では、任意のフォルダーをカンバンボードに変換できます。ファイル自体がカードとなり、コンテからアニマティクス、ファイナルへとスムーズに移行できます。編集データはパスワード保護付きのウェブページとして公開でき、クライアントはアカウントがなくても共有リンクからスレッド形式でコメントを残せます。脚本やPDFコンテへのコメント機能は現在利用可能で、タイムコード付きコメントや動画・画像への直接描画機能も近日リリース予定です。
パスワード保護機能はProプランおよびTeamプランに含まれています。チーム向けプランを見る。
よくある質問
シンガポールで最も優れたアニメーションスタジオはどこですか?
プロジェクトの内容によって異なります。Robot Playground Mediaは『The Violinist』でアヌシー2026の長編部門クリスタル賞を受賞し、Omens Studiosは未就学児向け作品やトランスフォーマーのシリーズを手がけています。CraveFXは美術館やアトラクション向けのアニメーションや展示制作に強く、Masonry StudiosはプロダクトCGIを専門としています。
シンガポールのアニメーション映画がアヌシーで受賞したことはありますか?
はい、あります。Robot Playground Mediaがスペインおよびイタリアのパートナーと共同制作した『The Violinist』が、2026年6月のアヌシー国際アニメーション映画祭で長編部門最高賞(クリスタル賞)と最優秀オリジナル楽曲賞を受賞しました。これは同映画祭のメインコンペティション部門に選出されたシンガポール初の長編アニメーションでもありました。
子供向けのアニメシリーズを制作しているシンガポールのスタジオはどこですか?
Omens Studiosが『Leo the Wildlife Ranger』や『Paula and Pals』の制作、および『Transformers: CYBERWORLD』の共同制作を行っているほか、Tiny Island Productionsが『Dream Defenders』を手がけ、『トーキング・トム・アンド・フレンズ』にも携わっています。
シンガポールでプロジェクションマッピングやインタラクティブ展示を制作できるのはどこですか?
CraveFXは、シンガポール国立博物館やマンダイ・ワイルドライフ・リザーブなどのクライアント向けに、プロジェクションマッピング、AR/VR、インタラクティブインスタレーションを制作しています。Superpixelも提供サービスの中にプロジェクションマッピングを掲げています。
シンガポールでVFXやポストプロダクションに対応している会社はどこですか?
シンガポールの多くのアニメーションスタジオがVFXも手がけており、Robot Playground Mediaも自社をアニメーション&VFXスタジオと位置づけています。フィニッシング、カラーグレーディング、MA・ミキシングについては、シンガポールの優れたポストプロダクション企業をご覧ください。
関連リスト
他都市のアニメーションスタジオ: ニューヨーク · ロンドン · ロサンゼルス · シカゴ · トロント
シンガポールのその他クリエイティブ業界: クリエイティブエージェンシー · 映像制作会社 · ポストプロダクション · サウンドデザイン · コンテンツスタジオ · デザインエージェンシー
スタジオ業務をFabricで効率化: クリエイティブチーム向けFabric · 動画エディター向けFabric · 注目のクリエイティブ校正ツール